Institution und Leitbild

24 Jahre junges THEATER liechtenstein

Leistungen für das Gemeinwohl und für die Kultur- und Bildungslandschaft Liechtensteins

Das junge THEATER liechtenstein erbringt für die Gesellschaft Liechtensteins relevante Leistungen. Die theaterpädagogische Arbeit hat soziale, kulturelle und bildungsorientierte Aspekte und greift auch sozialkritische Themen auf.

• Das junge THEATER ist die Theaterschule Liechtensteins. Im Fokus stehen Menschen jeden Alters und ihr Erwerb von wichtigen fachlichen und überfachlichen Kompetenzen: Persönlichkeitsbildung  durch Auftritts- und Sozialkompetenz, sprachliche und interkulturelle sowie musische und motorische Kompetenzen.
• Das junge THEATER ist Arbeitgeber für rund 20 Fachpersonen verschiedenster künstlerischer Bereiche wie Theaterpädagogik, Musik und Choreografie, welche alle Theaterstücke selber schreiben und inszenieren. Die Honorierung der Fachpersonen erfolgt gemäss „t“. Theaterschaffende Schweiz“.
• Die Chancengleichheit aller Menschen steht im Mittelpunkt. Unabhängig ihrer Herkunft, ihrer Fähigkeiten, ihrer sozialen Benachteiligung, ihres Geschlechts oder ihrer sexuellen Orientierung stehen sie gemeinsam und gleichberechtigt auf der Bühne.
• Die Inklusion von Menschen mit geistiger und körperlicher Behinderung ist erklärtes Ziel. 
• Das junge THEATER führt jährlich bis zu 160 verschiedene theaterpädagogische Projekte in allen Schulstufen der Liechtensteiner Schulen durch, welche sich auf den Liechtensteinischen Lehrplan LiLe beziehen und unterstützt somit die Lehrpersonen in ihrem Lehrauftrag. Über die theaterpädagogische Arbeit können Schülerinnen und Schüler vielfältige Kompetenzen entwickeln und erweitern.

 

Die 4 Betätigungsfelder des jungen THEATERs liechtenstein

 

1. Die Theaterkurse für Kinder ab 5 Jahren sowie Jugendliche bis 20 Jahren
Der selbstständige und gemeinnützige Verein „junges THEATER liechtenstein“ fördert die Theaterpädagogik als ganzheitliches Erziehungs- und Bildungsprogramm und anerkannte Kunstform in Liechtenstein. Im Zentrum der Arbeit steht das „selber Theater spielen von Laien“ in 14 verschiedenen Theatergruppen. Alle Theaterstücke werden von Fachpersonen des jungen THEATERs nach theaterpädagogischen Grundsätzen selber geschrieben und inszeniert. Das Betätigungsfeld Eigenproduktionen und Theaterkurse für Kinder und Jugendliche wird durch die Kulturstiftung Liechtenstein mit CHF 90’000 gefördert.

2. Erwachsenenbildung
Der selbstständige und gemeinnützige Verein „junges THEATER liechtenstein“ fördert lebenslanges Lernen. Im Zentrum der Arbeit steht die Persönlichkeitsentwicklung jedes einzelnen Individuums sowie das kooperative Lernen in der Gruppe. Im Programm der Erwachsenenbildung werden Kurse zu den Themen Auftrittskompetenz, Schauspiel, Selbstbehauptung, Rhetorik und Stimmbildung sowie Elternbildung angeboten. Das junge THEATER wird durch die Stiftung Erwachsenenbildung gefördert.

3. Die Frühe Bildung von Kindern von 2.5 bis 4 Jahren
In den Spielgruppen „Lernbox" und „Spielbox“ werden junge Kinder ganzheitlich in den Bereichen Sprache und Motorik in ihrer kognitiven, musischen sowie sozialen Entwicklung gefördert. Dieses Angebot steht auch Kindern mit Defiziten oder fremdsprachigen Kindern offen. Im Sinne der Elternbildung werden die Eltern in den Lernprozess ihrer Kinder mit einbezogen und bei Erziehungsfragen begleitet.

4. Theater und Schule
Das junge THEATER liechtenstein führt das theaterpädagogische Zentrum (TPZ) und realisiert in Zusammenarbeit mit interessierten Lehrpersonen jährlich rund 160 Theaterprojekte. Diese Projekte werden schulintern finanziert. Seit 18 Jahren  organisiert das junge THEATER Schul THEATER tage für alle Schulstufen. Die Liechtensteiner Schul THEATER tage werden vom Schulamt mitfinanziert. Im Juni 2024 haben die 11. Schul THEATER tage mit Beteiligung von über 400 Schülerinnen und Schülern stattgefunden.

theaterpädagogik

Theaterpädagogik beinhaltet sowohl künstlerische als auch pädagogische Aspekte. Menschen jeden Alters lernen die Grundlagen des Theaterspielens kennen, ihre Gedanken, Gefühle und Wünsche auszudrücken und ihre Auftritts- und Sozialkompetenz zu entwickeln. Dabei werden alle Sinne angesprochen, Körper und Stimme geschult. Die Inhalte der theaterpädagogischen Arbeit wurzeln im alltäglichen, kulturell orientierten Lebensraum der Beteiligten. Alle Beteiligten können ihre Fähigkeiten und Defizite zeigen und teilen und entdecken dabei Unbekanntes und Neues. Ausdrucksmittel und Werkzeuge wie Sprache, Bewegung, Tanz, Musik, Mimik, Rituale, Maske, Requisite, Kostüme, Kulissenbau und Beleuchtung werden formalisiert und ästhetisiert. Theaterpädagogik ist somit eine breit gefächerte Schule der Ästhetik.

Theaterpädagogische Arbeit ist Prozess orientiert. Der Weg ist das Ziel. Ideen werden erprobt, evaluiert, modifiziert und im Hinblick auf ein vorzeigbares Endergebnis verdichtet. Dieser Prozess fordert kreative Entscheidungen und Lösungen. Das Ergebnis ist ein Gemeinschaftsprojekt, das zwar einen gemeinschaftlichen Charakter hat, aber von individuellen Leistungen getragen wird.

Theaterpädagogik ist Biografiearbeit. Spielerische und theatrale Prozesse bleiben aufgrund ihrer emotionalen Verankerung lebenslang in Erinnerung. Sie legen damit eine Spur in die Zukunft und sind Teil einer erfolgreichen Sinnsuche. Theaterpädagogik fördert die Persönlichkeitsentfaltung. Sie fördert in lustvollem Spiel Selbstkenntnis und Selbstbewusstsein des Einzelnen, mit dem Ziel, den Anderen offen als Partner und als Mitglied einer Gemeinschaft zu erfahren.